媽媽, 請買兩隻大象給我

大多數的台灣電影導演似乎都有一個共同的特質：他們非常喜歡或是擅長把自己的青春印記放到作品裡面。

作為新導演侯季然的第一部長篇電影《有一天》也是一樣。

沉醉在蘇慧倫甜而不膩的歌聲、想像當兵抽籤的恐懼、抽到金馬獎後在大海中航行的茫然，然後在船上無聊的回想起多年以前的K書中心。

是的，K書中心。

走過那一段歲月再回頭去看，很難想像自己竟然可以好幾個月只活在這麼小小的寸方天地，一格一格坐位，把躁動的心、過剩的精力禁梏起來。但是一個來自夢裡的女孩把你帶出那個小鳥籠，跟你談一場純純的戀愛。

《有一天》裡面對愛情的純情告白，一直讓我想起岩井俊二（Iwai Shunji）的《情書》(Love Letter)或是《花與愛麗絲》（Hana and Alice）。

逆光下你總是看不清楚她的表情，再下一個瞬間，她羞澀的微笑突然映入眼簾。

那是藉由「時光旅行」來到你面前的微笑。

在《有一天》裡，每一次的時空交錯，都是以麥克（Michael Jackson）的死訊當「蛀孔」(warm hole)，這樣的一個媒介既讓觀眾不容易混淆，也一方面暗示了導演侯季然對於青春逝去的悼念，某種程度上來說，《有一天》的奇幻程度非常簡單清爽，符合電影的基調，更重要的是---觀眾看得懂。

然而，除了「夢中見」，我們在《有一天》裡還遇到什麼樣的驚喜。

非常特別雅致的雜貨店 ，但從來沒有客人來買東西。結果雜貨店就只是一個很棒的景。

男主角謝書豪每天到K 書中心報到，但我們不知道他是在準備什麼樣的考試，從時間上來判斷，他應該是要考研究所吧？

女主角謝新穎穿著破衣服來到台北追求真愛（還是那是造型），然後在很累人的餐廳打工，不過我們最後還是不知道她在什麼餐廳打工，怎麼會累到要去K書中心補眠。

這部電影的男女主角都演得很不錯，不論是肢體、表情，及台灣演員最大的罩門-口條，他們都掌握得很好。而美術/製片找得場景也都很棒、很漂亮，而且不會過於假仙。但也正是因為如此，會讓我們想要知道更多關於新穎/阿聰的更多面向，我們想知道更多關於他/她愛上的這個人的生活是怎麼樣的。

前面說過，《有一天》的膠卷包覆著侯季然的少年十九二十時，而導演的「書生」氣息，也成就了這部電影的文學風格；但反過來說，他對於「生活」的無感，也是另外一種書生調調，讓電影現實感越加薄弱。

至於純愛電影需不需要建構在現實之上，這就是見仁見智了。


對我來說，欣穎遠從高雄隻身來到台北，她所面對的不只是不確定的愛情，應該還有身處異鄉孤單，以及對未來的徬徨(即便她已經猜到那結局)，以及對家鄉/母親的思念‧

阿聰的生命來到轉彎處(畢業/當兵)，他所好奇的應該不只是隔壁這位神秘女孩，還有即將長大的恐懼，以及選擇未來方向的茫然‧

《有一天》不管是從未來回到過去還是從過去跳到未來，他與真實生命突然產生了距離‧